みんなのブルーハーツ ～vol.９
■ THE BLUE HEARTS『ロクデナシ』
作詞：真島昌利
作曲：真島昌利
編曲：THE BLUE HEARTS
1987年11月21日（アルバム『YOUNG AND PRETTY』）
「全てのボクのようなロクデナシのために」
あと1曲だけ、セカンドアルバムから取り上げたい。
前回『英雄にあこがれて』の最後の最後に、今回の『ロクデナシ』にある珠玉のフレーズを記したのだが、それがなぜ珠玉かということを書きたくなったのだ。
そのフレーズについては後述するとして、まずはこの『ロクデナシ』について。正直にいえば、当時の私が、あまり意識していなかった曲だ。むしろ兄弟曲といえる『ロクデナシⅡ（ギター弾きに部屋は無し）』の方が、分かりやすくて鮮烈だった。
それにしても、１枚のアルバムで「ロクデナシ」という曲を２曲も収録するなんて、当時の真島昌利にとって、この５文字がキーワードになっていたのだろう。
主人公は、それはもう悲惨な状況にある。「役立たず」「最低」「死んじまえ」「このバカ」と言われ続けているのだから。
対するのは「要領良く演技」「愛想笑い」「うまい具合に世の中とやっていく」こと。これが出来なくて、主人公は「罵られ」続けている。この歌詞でまず刺さるのは、そんな「ロクデナシ」が主人公＝「ボク」であることだ。
「がんばろう系J-POP」に対する違和感
私は何度となく、90年代以降の「がんばろう系J-POP」に対する違和感を表明してきた。慌てて補足すれば、「がんばろう系J-POP」で「がんばろう！」と沸き立っている音楽ファンを攻めるつもりは毛頭ない。また私自身、音楽を聴いて発奮することは、ままある。
私が問題としたいのは、主人公と聴き手との関係だ。
「がんばろう！」「夢を信じよう！」「そうすれば、いつか未来がひらけるよ！」と歌うのはいいけれど、多くの「がんばろう系J-POP」において、それはすでに、夢を信じてがんばって、未来が開けて、メジャーデビューするほどに成功した音楽家という大上段の立場から、まだまだしょぼくれている聴き手に歌っていた気がするのだ。
対して、この『ロクデナシ』は、「♪全てのボクのようなロクデナシのために」＝ロクデナシそのものの物語なのである。言い換えると、ロクデナシから脱却した立場からロクデナシを諭すのではなく、ロクデナシ自身がロクデナシでいいと開き直っている歌――。
後に触れざるを得ない『人にやさしく』（88年。インディーズでは87年）。その中には「ガンバレ！」という、あからさまなフレーズが出てくるのだが、私のいう「がんばろう系J-POP」と違うのは、歌っている者自身がロクデナシで、かつ自分にも「ガンバレ！」と言っている感じがするところに、あの曲の魅力の本質があると思うのだけれど。
「♪全てのボクのようなロクデナシのために」に続くのは「この星はグルグルと回る」。ロクデナシがど真ん中にすっくと立ち、地軸となって地球が回っていく――
そんなダイナミックな映像が浮かんでくるフレーズになっている。
立ち位置の問題なのだと思う。成功した音楽家がど真ん中で、同心円の端っこに聴き手のロクデナシが置かれる歌なのか、ロクデナシがど真ん中、つまり地軸になって、主体的に地球をグルグルと回す歌なのか。
私は後者がいい。そして、誰かに「ガンバレ！」と焚き付けられるのではなく、自分で地球を回すときのグルグルという音が自然に、自分への「ガンバレ！」に変わっていくような歌の方が、私にとっては正直なのだ。
「ヒットラー」や「ゲッベルス」を歌詞に差し込む真島昌利
主人公の悲しい物語は続く。２番では「お前なんかどっちにしろ いてもいなくても同じ」とまで言われてしまうのだから。そんな2番で私が注目するのが、「そんな事言えるアナタは ヒットラーにもなれるだろう」である。ここで「ヒットラー」という単語をぶち込むことだ。
ヒットラー―― 最近では「ヒトラー」と表記されることが多い気がする。いうまでもなく、アドルフ・ヒトラーのこと。
この「ヒットラー」という文字列で思い出すのは、同じく真島昌利作詞・作曲、AAA（トリプル・エー）のシングル『ハリケーン・リリ，ボストン・マリ』（06年）という曲である。
私はこの曲をリアルタイムでは知らなかったのだが、2016年のNHK紅白歌合戦で見て、中間部の歌詞に驚いたのだ。
――「♪ブロードバンドにゲッベルスの幽霊忍び込んだぞ！」
ゲッベルス―― こちらはよく「ゲッペルス」と発音・表記されるが、正しくは「ゲッベルス」。ヨーゼフ・ゲッベルスという、ヒトラーの下で国民啓蒙・宣伝大臣を務めた人物のこと。
私は、広告代理店に勤めていたので、このゲッベルスという男の凄みを少しは知っているつもりだ。マーケティングや広告、デザインセンスが、ヒトラーとナチスに、いかに力を与えたかということを。
という前提で、「ブロードバンドにゲッベルスの幽霊忍び込んだぞ！」という文字列を見ると戦慄が走る。頭の中を「フェイクニュース」とか、最近では「ルフィ」とか何やらが駆けずり回る。
2016年紅白で、AAAの出番は早かった（白組の２番目、全体では３番目）。NHKホールの舞台全体が、タオルのようなものを回して盛り上がっている。そんな中に差し込まれる「ゲッベルス」の異物感たるや。
まぁ、ブルーハーツのことだから、「ヒットラー」にも「ゲッベルス」にも「そんなに深い意味はねえんだよ」ということになるのだろうが、それでもロック / ポップ音楽の中に、こういう歴史的な「異物ワード」を差し込むのは、彼ららしいと思うし、私は嫌いではない。
私が嫌う、いや苦手なのは、「バカがバカに対して供給する」（ 『ラインを越えて』の回参照）という、若者向け音楽にしばしば見え隠れする前提だ。「ヒットラー」や「ゲッベルス」のような単語を面倒くさい、しゃらくさいとするような前提。私の人生も残り少ないから、そんな前提に付き合っている暇はない。
その「ヒットラー」の前に添えられるフレーズもまた強烈だ――「痛みは初めのうちだけ 慣れてしまえば大丈夫」。みなさんは何を想起しますか？ 私は……。
そういえば真島昌利は、中原中也の顔がプリントされたＴシャツをよく着ていた。音楽評論家の今井智子によれば、真島昌利はインタビューで「中原中也や萩原朔太郎も、今生きていたらロックやってたんじゃないか」と話したという。白状すれば、私は中原中也や萩原朔太郎も、さらにいえばヒットラーもよく知らない。ゲッベルスも正直、上辺だけだ。
それでも、中原中也を着て、「ヒットラー」や「ゲッベルス」を歌詞に差し込む真島昌利のことは知っている。そして誇らしいことに今、その真島昌利について書いている―― と思いながら、残り少ない人生を生きていきたい。
「生まれたからには生きてやる」からのライフストーリー
これが、前回取り上げた『英雄にあこがれて』の「おしまれながら死んでゆく 英雄にあこがれ」の対義語だ。曲の中盤で、リズムがゆったりとしたレゲエに変わった後、再度テンポアップしたところで歌われる、いや叫ばれるフレーズだ。
いいな。
「生まれたからには生きてやる」「生まれたからには生きてやる」―― 何度も繰り返したくなる。
様々な歌詞の意味を統合するAIがあるとして、ロックの歌詞を、そのAIにぶち込んで、ガラガラポンした結果のようなフレーズだと思う。あ、もしかしたら「こんな夜に おまえに乗れないなんて」も同時に出てくるかもしれないが。
私の好きな真島昌利フレーズをつないでライフストーリーを作れば、「生まれたからには生きてやる」→「幸せになるのには別に誰の許可もいらない」→「俺は俺の死を死にたい」。
「幸せになるのには別に誰の許可もいらない」はハイロウズ『夏の朝にキャッチボールを』（01年）から。「俺は俺の死を死にたい」はブルーハーツの同名の曲（93年）から。生まれたからには生きて、自分らしく幸せになって、自分の名の下に死んでいく。
先に「残り少ない人生を生きていきたい」と書いたが、その理由があるとすれば、もちろん――「生まれたから」、だ。
次回はいよいよ、あの「ガンバレ！」を読み解く。
カタリベ: スージー鈴木
アナタにおすすめのコラム みんなのブルーハーツ「英雄にあこがれて」甲本ヒロトが描く “普通の少年の狂気”
80年代の音楽エンターテインメントにまつわるオリジナルコラムを毎日配信！ 誰もが無料で参加できるウェブサイト ▶Re:minder はこちらです！
